Știri Automate

Expoziția „Malleus Maleficarum” la Iași: Performance-uri senzoriale gotice între 13-24 mai 2026

Romanian Creative Week 2026 aduce la Iași expoziția „Malleus Maleficarum”, între 13 și 24 mai, explorând teme gotice și memorie feminină prin performance-uri senzoriale. Proiectul include lucrări contemporane și intervenții artistice inspirate de istoria violenței asupra femeilor.

de StiriPoint.ro • Publicat: 13.05.2026 21:52 • 3 min citire • 0 vizualizări

Expoziția „Malleus Maleficarum” la Iași: Performance-uri senzoriale gotice între 13-24 mai 2026 — Sursă foto: **Arhiva** · Newsweek

🎧 Ascultă articolul

Apasă play pentru audio

Romanian Creative Week 2026 prezintă la Iași expoziția „Malleus Maleficarum”, un proiect care reunește performance-uri senzoriale inspirate de imaginarul gotic al secolului XIX și lucrări axate pe memorie feminină, frică și mecanisme istorice de control. Expoziția va avea loc între 13 și 24 mai 2026, la Palatul Braunstein.

Găzduită într-unul dintre cele mai controversate simboluri ale Europei medievale, volumul „Malleus Maleficarum”, considerat un manual al Inchiziției, expoziția transformă acest simbol într-un punct de plecare pentru o reflecție contemporană asupra obedienței, stigmatizării și modului în care societatea continuă să producă forme de excludere și violență simbolică.

Performance-uri senzoriale și lucrări contemporane

În centrul proiectului, parte a secțiunii Arts a Romanian Creative Week, se află un exemplar original al volumului publicat în 1487, împrumutat cu sprijinul Muzeului Național Brukenthal din Sibiu și expus în condiții speciale de securitate. Expoziția dezvoltă două direcții majore: performance-uri imersive, construite ca experiențe senzoriale individuale, și lucrări de artă contemporană care investighează relația dintre corp, identitate, putere și moștenirea violenței istorice asupra femeilor.

Printre lucrările expuse se numără intervenția artistei și cercetătoarei scoțiene Dr. Lynne Hocking, care transformă războiul de țesut într-un instrument de reconstrucție simbolică a unei genealogii feminine ce traversează aproximativ 50.000 de ani de istorie. Această intervenție aduce în prim-plan ideea ADN-ului matriliniar, cod genetic transmis exclusiv pe linie maternă, transformând această memorie biologică într-un obiect textil contemporan.

Instalații și intervenții artistice

Prima parte a proiectului este dedicată instalației „Tales of the Dead”, realizată de duo-ul româno-spaniol Elena Urucatu și Carlos Maté. Aceștia vor susține între 13 și 17 mai 2026, 20 de performance-uri imersive, concepute în format one-to-one, în care fiecare spectator traversează individual experiența instalației. Inspirate de atmosfera gotică a anului 1816, cunoscut drept „anul fără vară”, intervențiile transformă lectura, sunetul, mirosul și gustul în instrumente narative.

💬

Ai întrebări despre articol?

Asistentul AI ȘtiriPoint.ro îți răspunde instant.

„Proiectul pe care îl prezentăm la Iași pornește din universul operei Tales of the Dead, pe care am realizat-o anul trecut la Madrid și Berlin. Am transformat fragmente din această experiență într-o instalație imersivă, construită pentru unul sau doi spectatori, în care parfumul, sunetul, lectura și obiectele devin instrumente narative. Nu ne interesează o reconstrucție fidelă, ci o experiență intimă și subiectivă, despre memorie, distorsiune și felul în care fiecare dintre noi își reconstruiește propriile povești”, au transmis artiștii Elena Urucatu și Carlos Maté.

În cadrul expoziției, Lea Rasovszky prezintă două diorame inspirate din viața domestică și anxietățile cotidiene, construind micro-universuri în care frica și obediența devin mecanisme invizibile ale vieții de zi cu zi. Artistul canadian Ghassan Naji (g0naji), cunoscut pentru lucrările sale realizate cu ajutorul inteligenței artificiale, propune un produs distopic în care simbolurile războiului și ale terorii se transformă continuu, sugerând persistența violenței dincolo de contexte istorice și politice.

Unul dintre cele mai puternice discursuri ale expoziției este construit în jurul memoriei feminine și al felului în care corpul femeii a fost transformat istoric într-un spațiu al condamnării și controlului. Artistul Mihai Negru investighează direct această temă prin lucrări care reflectă stigmatizarea socială și religioasă a corpului feminin. Expoziția include și lucrările lui Radu Belcin, din seria „Society of Glass Tears”, unde personaje în costum își pierd treptat identitatea, iar Bianca Mann propune o sculptură construită în jurul imaginii unui craniu, o prezență destabilizatoare care obligă privitorul să confrunte fragilitatea corpului și limitele propriei percepții.

Spațiu publicitar disponibil

📢

Reclama ta aici!

Ajunge la mii de cititori interesați de știri din România.
Pachete sponsorizare de la 100 EUR/lună.

📋 Vezi pachete ✉️ Contactează

👁️ Ești cititorul #— al acestui articol

❓ Întrebări frecvente

Ce este expoziția „Malleus Maleficarum”?

Expoziția „Malleus Maleficarum” este un proiect parte a Romanian Creative Week 2026, care reunește performance-uri senzoriale inspirate de imaginarul gotic al secolului XIX și lucrări axate pe memorie feminină, frică și mecanisme de control istoric.

Când se desfășoară expoziția la Iași?

Expoziția va avea loc între 13 și 24 mai 2026, la Palatul Braunstein din Iași.

Cine sunt artiștii implicați în expoziție?

Printre artiștii implicați se numără Dr. Lynne Hocking, care aduce o intervenție artistică, și duo-ul româno-spaniol Elena Urucatu și Carlos Maté, care vor susține performance-uri imersive.

Unde se poate vizita volumul original al „Malleus Maleficarum”?

Volumul original al „Malleus Maleficarum”, publicat în 1487, va fi expus în condiții speciale de securitate la Palatul Braunstein, cu sprijinul Muzeului Național Brukenthal din Sibiu.

De ce este importantă expoziția în contextul contemporan?

Expoziția transformă un simbol istoric controversat, „Malleus Maleficarum”, într-un punct de plecare pentru o reflecție contemporană asupra obedienței, stigmatizării și formelor de excludere și violență simbolică în societate.

Ce tip de experiențe oferă performance-urile din expoziție?

Performance-urile sunt imersive și concepute ca experiențe senzoriale individuale, unde spectatorii traversează un univers narativ prin intermediul sunetului, mirosului, lecturii și obiectelor.